2020年已经过半，留学申请季在即，不知道各位同学得作品集都准备的怎么样了？灵感是进行作品集创作的灵魂，也是我们在创作过程中最亲密的伙伴。想做出为优秀的平面设计作品集，应该具备足够的观察敏锐力，紧跟世界最新设计潮流，时刻关注设计风格的发展趋势，再将这些潮流元素转化为自己的灵感加入作品集当中。虽然平面设计中使用插图并不是什么新鲜事，但未来的插图设计走向会往极简方向表达。简易化的插图能更直观地被人领悟和看到，更简单和快速地带观众进入主题，也能让画面的内容更有思想和新奇有趣。其中简易化插图的方向也可以分为：几何图形、渐变、液化等形式去呈现。液化会显示出创造力、灵活性和运动。今年已经有很多液体形态与更多如半透明、明亮的颜色、动画等其他效果结合起来。在字体设计方面，因液体具有不同的状态和厚度水平，也便于设计师创作出各种独特的液体效果。
此类作品大多会结合多层次的字体、图像和抽象图形制作出3D的风格。这些作品在推动品牌开展有效营销的同时，也增加了品牌理念的深度。3D风格的作品通常与霓虹、荧光等明亮而充满活力的颜色搭配，这也将是一大趋势。除此以外，数字技术、渐变和特殊的印刷颜色的应用也会让颜色充满活力，给人一种洋溢着青春与乐观的美感。简约的几何抽象表现形式是上个世纪50-70年代的标志性符号，使用几何形状可以使设计变得更灵动且多样化。在今年，简单的几何形状已经是主要的趋势之一，也会是2021年的一大热门趋势，这看似简单的图形，实际上需要大量的工作来创作！
随着数字化和智能化的时代到来，用C4D建模渲染来做设计已成为了一种新趋势，三维设计在过去几年已经证明了自己是一个相当稳定且持久的趋势，并且这种趋势会一直持续！人的视觉感官都是先从三维再到平面，3D的效果会更加饱满以及更有冲击力，可以通过立体的形态去增加画面的质感，让画面更有深度，同时也呈现出表达的多样性，未来我们不仅能看到更多令人惊叹的的三维设计作品，还会看到三维设计与照片、二维物品的融合。今年以来，已经有更多更有意义的动态设计出现在各种数字平台上，并以一种无缝衔接的形式呈现。如今instagram等社交媒体已经融入到人们生活中，因此更需要制作适用于这些平台的动态设计。在制作方面，设计师们会使用混合媒体，或是将2D、3D的动态以及电影制片技术结合起来。而这些有意义的动态设计对于为品牌增加价值有着很大的作用！等距图形设计也将演变成一个纯动画以及吸引人的视觉运动。等距图形一般用于信息图表设计、网页设计和ui设计中，它相较于2D设计会更具信息化。其实，在一个似乎变得越来越不可预测的世界里，也许我们对平面设计唯一可靠的预测就是一切皆有可能。从多样化的色板、灵活的排版到程序化生成的品牌视觉，同学们需要迅速采取行动，以应对多变的文化，以及缺乏耐心、难以集中注意力的新时代特征。再将这些灵感转化到自己的作品集运用当中，相信一定可以征服无数名校考官~平面设计的形式早已不局限于二维，当今的平面设计更像是在探讨对于传统图形、插图和动态影像的拓展以及跨学科的创作方式。国外的平面设计专业也在强调塑造能从各个角度解决问题的思考者、创造者，而不只是平面设计师。这就对我们的设计专业知识和创作形式提出了更高的要求，需要我们去建立扩大学科的思维模式，去探索如何通过更创新的形式、理念和创意去替代传统的平面设计形式。在我们浏览国外院校平面设计专业课程时会发现，在课程中我们会获得各种设计和跨学科技能等多方面的指导，如交互设计、视觉可视化、动态影像、品牌、新媒体艺术、创意出版物等基于技能的课程，也增加了市场营销、知识产权、网络营销、市场调研等商科相关的课程。因而在面对作品集创作的时候，我们除了需要注重技巧与内容、美学与功能、创造性的实践过程之外，还应该把重点放在去探索替代传统的设计形式和手段上，让我们的作品类型多元、主题明确、创作形式丰富，并在跨学科方面也能所有思考和尝试。
#主讲导师介绍：HN
研究生毕业于英国红砖大学之一的利兹大学，曾参与英国顶尖设计公司UI设计团队，负责网络和用户页面的平面设计构成和视觉传达策划，设计专业领域：对于信息设计、平面设计的排版和构思，产品包装设计，交互设计和色彩设计有独到的见解。取得国家二级会展策划师资格、高级摄影师证书。
目前负责交互、平面设计等专业的作品集教学工作，着重于对学生创造力和跨学科能力的培养，注重实验和反思，建立具有逻辑性的思维和艺术化呈现方式，引导学生将能力提高到更高level。
2021年06月27日（周日） 19:00--20:00
A派国际艺术教育
