08/11器乐音景|NO.7 “元素”
Hide
特邀嘉宾Special Guest
瑞士 声音艺术家
Nikola Mounoud
【器乐音景】系列演出,至此已是第七期。
本期我们聚焦在 “元素” 主题。
我们请来了——
李铁桥,“声东击西自由即兴联盟” 的发起者,游走于自由爵士。
颜峻,“水陆观音” 与 “密集音乐会”的发起者,游走于身体反馈与观念作曲。
他们两个,不仅自身是声音与音乐前沿探索的实践者,同时也是演出活动的策划和组织者。他们是催化我们所处社群历史和文化的重要化学元素。
我们还请来了——
王晓芳,作为鼓手与扬琴演奏者,她不仅是本土摇滚乐前辈,同时也是探索民乐自由即兴的先行者之一。她将给我们带来新的现场催化元素。
还有一位神秘特邀嘉宾——Nikola Mounoud
他将是本次现场的新鲜元素。Mounoud来自瑞士,这是他自2017年之后再次亮相北京。
Mounoud 对声音创作的方法集中在反馈(模拟、数字和混合)的使用上,并设计了自己的定制工具软件,以便能够进行高度动态的声音表演,产生尖锐且意想不到的音响爆炸。他的作品处于当代音乐与原始声响之间。他很少在线上线下发布音乐。欢迎大家来到现场聆听和感受他的作品。
以【器乐音景】之名,大家再次聚合在一起。
这些元素,将以新的方式碰撞交换,激发新的可能性。
期待在第七期的现场见到大家,一起庆祝夏日的尾声。
本期人物介绍: 排名不分先后 以姓氏首字母排序
特邀嘉宾:Nikola Mounoud(瑞士)
声音艺术家
Mounoud has traveled exactly 8143km to attend this event.
It will be his first appearance in Beijing since 2017 ! For almost twenty years, Mounoud has focused his approach of sound making on the use of feedbacks (analog, digital and hybrid) and designed his own custom tools (software) in order to be able to perform highly dynamics sounds and rarely heard clear and sharp unexpected sonic blasts. At mid way between contemporary music and raw sounds. He does not release music online often or even more rarely on physical support. His work can and should be heard/experienced live !
陈维
新媒体艺术家、声音艺术家
他的艺术创作始于杭州,最初从事声音艺术创作与表演,而后转向于影像及装置。陈维的创作常以舞台装置和情景再造的方式呈现于摄影之中。近年来,他更是不断地以布景和多媒介装置结合的展出形式,将其工作延伸至现场。
近期个展:陈维:《Make Me Illusory》,西岸美术馆,上海(2021)陈维:《Good Night》,昊美术馆,上海 (2021)陈维:《Goodbye》,香格纳,上海(2019)陈维:《浮沉 & 正午俱乐部》及新书发布,Büro, 巴塞尔·瑞士(2019)陈维:《落光》 , Rüdiger Schöttle 画廊 , 慕尼黑·德国(2018)陈维:《新露》 , 大田画廊 , 新加坡(2018)陈维:《陈维》同名个展,香格纳,北京(2017)陈维:《俱乐部》,墨尔本当代摄影中心,墨尔本·澳大利亚(2017)陈维:《午间俱乐部》,JNBY 艺术空间,杭州(2016)陈维:《在浪里》,K11 美术馆, 上海(2015)
部分群展:《We Chat:对话中国当代艺术》,德克萨斯亚洲协会,美国休斯敦(2016);《工作中—— 来自中国的摄影》,福克旺美术馆,德国埃森(2015);《行文表演与想象:中国摄影 1911-2014》,斯塔万格美术馆,挪威斯塔万格(2014);《我的一代:年轻中国艺术家》,橘郡美术馆,美国加州(2015)、坦帕美术馆, 美国佛罗里达、俄克拉何马美术馆,美国俄克拉何马州(2014);《ON|OFF:中国年轻艺术家的观念与实践》, 尤伦斯当代艺术中心,中国北京(2012);《中华 28 人》,卢贝尔家族收藏,美国佛罗里达(2013);亚洲艺术博物馆,美国旧金山,圣安东尼奥美术馆,美国圣安东尼(2015)等。陈维曾于2011年获得亚太摄影奖,2015年获得英国保诚当代艺术奖提名。
刘㔻
画家、动画师、音乐人
个人作品媒介语言涉及架上绘画、逐帧动画、视频影像、声音及音乐等,从 2013 年初至今持续实践跨身份、多线程的当代艺术创作路径。其鼓手身份专注于鼓的非线性时值与复合型协调,个人演奏风格凌冽而失序。
曾与众多国内外音乐人或团体有过合作, 如:秋天的虫子、子曰·秋野、冯满天、Silent·G、Milan Biek、Sainkho Namtchylak等... 近年来逐渐以实验音乐人及声音艺术家身份活跃于即兴与前卫的各类场景中。
他同时也是一位擅长结构性作曲的音乐人:
2020年与声音艺术家张安定/Zafka进行合作,并共同策划发起“器乐音景”系列现场。2021年与电子音乐人李化迪/HowieLee 组成新现场企划合作单元,进行严谨又具备偶发性的当代实验合作。2022 年以联合制作人/结构作曲人身份与唱作人苏紫旭合作器乐演奏同期专辑。
出版唱片:《念完这首秩序的诗》、《无常定》、《如履薄冰》、《发梦茱莉》等。
李铁桥
音乐人、作曲、乐手(萨克斯风)
祖籍湖南,现居奥斯陆/北京。
其音乐风格偏向自由即兴、世界融合、即兴爵士、实验摇滚。曾出版发行个人独奏唱片《风啊,他们疯了!》(2008)、《山海关》(2016)以及其他所参与录制的合辑等数十张。
与国内乐队组合曾合作的有:美好药店、美之瓜、大忘杠、从不合奏、声东击西即兴乐团等,与国外音乐家所同台演出和专辑录制的有:Peter Brotzmann,Xu Fengxia,Sylvain Kassap,Paal Nilssen-Love, Didier Petit等......
他个人也曾在挪威、瑞典、荷兰、德国、比利时、法国、英国、斯洛文尼亚、韩国等地巡回演出。2008年在北京创建“声东击西”系列即兴演出平台,已策划举办数百场演出,为东西方传统与现代音乐文化交流桥梁搭建积累广泛经验。
王晓芳
音乐人、画家
自幼学扬琴出身,八十年代便以“鼓手歌星”形象成名于流行歌坛。
1989年,王晓芳参与组建了中国第一支全女子摇滚乐队(眼镜蛇乐队)担任主唱兼鼓手。2003年,王晓芳与窦唯、文宾合作了新民乐专辑《暮良文王》,这是民乐自由即兴的非凡实验,由窦唯策划的“暮良文王”,出版发行六张唱片。2019年,王晓芳在BADHEAD厂牌出版了个人专辑《游离》。
武王晓芳
2022年/2023年 与艺术家武权合作出版两张专辑《武王晓芳》实验性扬琴第一人。
颜峻
声音艺术家、乐手、诗人
使用田野录音、噪音、身体、概念,做实验性的音乐,有时候不是音乐。
yanjun.org
张安定/Zafka
声音艺术家、实验音乐人、青年志联合创始人
张安定(Zafka),声音艺术家,实验音乐人,青年志联合创始人。他的创作探讨声音与城市的共生演进关系,线上线下混合的新声音文化景观,以及灵性文化与声音实践,呈现为唱片、录像、声音装置、声音行为、声音写作、以及声响剧场表演等多种形态。
在声音艺术之外,张安定还创作实验电子音乐,声音与视觉现场,即兴音乐以及当代作曲等。他还与艺术家刘㔻合作,共同策划发起了旨在探索当代视听现场的“器乐音景”系列演出活动。
更多请见个人网站:zafka.cn
(1年前)
(1年前)
(1年前)
(1年前)
(1年前)
(1年前)