// 放映时间及作品 //
1月1日15:00-17:00
⼴州“附近映像季”推荐的《怎么办》由穿越时空和3X神经联合导演。穿越时空（张⼤卫）在近年来保持了⼀年⼀部长⽚的创作节奏，在青年导演中独树⼀帜。“拍电影成为了旅居南⽅的导演的⽣活⽅式”，附近映像季的主理人艾英这样评价他和他的电影。“怎么办？”是此时此刻⾯对⽣活每个⼈都想说的话，穿越时空和3X神经⽤这样的问题来表达⼀种幽默，我们借⽤他们的⽚名来向观众提问，开启为期三天的放映活动。
《怎么办》 （What to Do with It），2022年，95分钟
// 一位身份不明的旅行者抵达一个破旧的海边村庄，在这里一份枯燥而神秘的工作找到了他，他每天在海边废弃建筑里看着海面，海上始终无事，他却因为注视不断卷入事件之中，这些没有开头和结尾的片段成为了他摘选过的生活。//
穿越时空，导演，演员。生于济南，曾旅居美国爱荷华市。三X神经，生于内蒙古呼和浩特，有长片《北国之春》，短片《路标：直行与转向》《热点》《常识》《降服》等。
⼴州之后，我们邀请来⾃海南新浪潮青年作者影像展推荐四部青年导演新作，“海南籍导演主创或者在海南拍摄的电影是选⽚⽅向”影像展发起⼈梁雅菲将影⽚的海南籍如是定义，其中有来⾃北京电影学院的新⼈导演何秋瑶的《海边电影》，这部风格近似阿尔伯特·塞拉《岛屿上的煎熬》的短⽚对于中年危机议题处理得恰到好处；来⾃新亚洲影志团体的海南籍导演吴天惠的作品《⼭林回响》以⼩见⼤地刻画了⼀位⼥童的⼼理世界，体现出了导演⽆微不⾄的观察和柔软细腻的⼥性视⻆；来自海南陵⽔的作者王泽找到了少有的讲述中国原住⺠⽣态问题的切⼊点，《海上漂泊的云》⽣动的⼈物形象和纪录⽚的⼯作⽅法难能可贵；纪录⽚作者张照完成了⼀次海南村庄的群像展示，《2021年春:海南人类学样本》对历史、回忆、⽣活、梦想稍纵即逝地捕捉，使得这部没有野⼼的影⽚呈现⼀种浑然⼤⽓之感。
《海边电影》，导演：何秋瑶，2022年，22分钟
// 一个单身中年女人在收到前夫意外去世的消息后，看似不以为然地按原计划去海南度假村归置房子、度假，但随着时间流逝，度假村的生活似乎也无法让她感到自在。表面上看起来过得很不错的她，实际上对于自己的生活却有着另一番感受。在海南度假的这几天时间里，她平时不愿去看到的内心角落慢慢浮现上来——过去挫败的的婚姻、无法回避的孤独感、以及作为一个已到中年的女性不得不面对的焦虑。//
《⼭林回想》，导演：吴天惠，2022年，23分钟
// 影片从女孩林香在山林环绕的平静村庄中的一天开始，呈现儿童最初学习文字时感受到的困惑，从而探寻：从“动物”走向 “人” 的过程中，会经历的和会失去的。//
《海上漂泊的云》，导演：王泽，2022年，21分钟
// 阿云是生活在海南陵水县新村港渔排上的疍家人，如往常一样，她陪着孙子度过了愉快的周末。然而，随着海南自由贸易港的建立，她生活了大半辈子的渔排将被拆除，面对儿子与好友的劝说，搬与不搬的困境又再一次的摆在了阿云面前……//
《2021年春：海南人类学样本》，导演：张照，2021年，21分钟
// 2021年春，在海南一个月的时间内，摄制组走过海口、澄迈、定安等地，试图记录此时此刻海南人的想法。在海南人的口中，从30年代的抗日战争，到60年代的文革，到新世纪初期的各种拆迁征地，再到近期的疫情，一个海南近100年变迁史徐徐展开。同时，不同年龄段的海南人叙述着他们个体的回忆、现状与愿望。海南的变迁史同个人的生长交织，组成了这一份当下的人类学样本。或许一百年后有人会拿出2021年春的人类学样本当作史料，了解当时海南人的记忆与愿望。//新亚洲影志团体近年来的作者和作品覆盖南⽅的⼤部分地区，南⽅是⼀块电影福地，此次精选了五部来⾃重庆、杭州、⼴州、郑州籍作者的影⽚：褚司怡《Exodus》的⾮洲留学⽣，罗⽂琛《2022太空漫游》的养⽼院⽼⼈，李星星《村庄，它们》流浪漂泊的⼈与狗，周舒⽂和张明浩《河东河西》的两岸古镇居民，贾亚男《关于家园的独⽩》重返乌克兰的难民，这些影⽚共同阐释了在这个时代对于“家园”⼆字可能的理解。
《Exodus》，导演：褚司怡，2020年，15分钟
// 2020年的广州，我与两个异乡人的一段短暂相遇。//
《2022太空漫游》，导演：罗文琛，2022年，17分钟
// 这是二伯在养老院生活的第五个年头，养老院的生活不仅衣食无忧，而且每个月都发放零花钱。 二伯不认识钱， 所以零花钱经常被人骗走。 二伯喜欢在县城里四处游荡，也许他是从其他星球来的旅行家，所以才和我们不一样， 他的下一站会去往哪颗星球呢？//
《村庄，它们》，导演：李星星，2021年，17分钟
// 一次心血来潮报名的电影工坊，让“我”走进了一座福建古老的村落，但吸引“我”注意的竟是这里安然自若的它们，不禁让“我”回想起北京那座因17年一场大火而加速拆迁的村子以及那里被遗留的它们。//
《河东河西》，导演：周舒⽂、张明浩，2021年，34分钟//《河东河西》纪录的是我们在今年3月与5月两次前往福建省培田村时对老村和新村的探索，在探索过程中我们对村庄认知的变化，以及我们自身身份的改变。3月初次前往培田是为了参加新亚洲影志的纪录片工作坊。我们的任务是在10天里完成以培田村为主题的纪录片。在完全没有头绪没有主题的情况下，第一次拍纪录片的我决定把摄像器材和很多记录工具交给了村民、村里的孩子，还有狗子。我尝试用他们的眼睛去快速走进这个村子。同时，我也拉上了和我对村庄有不同感受的电视导演共同去拍摄和制作。//
《关于家园的独⽩》，导演：贾亚男，2022年，13分钟
// 俄乌战争爆发后，我几经波折联系到生活在北京的乌克兰人Mark，记录了他在战争伊始的心理变化和精神世界。随着交流的深入，他向我敞开心扉，我的神经也随他同频震动，感受到战争的伤害。他也将离开中国但并不知去向何方。//郭晓东，电影制片人、剪辑师、策展人。新加坡左旋电影私人有限公司创办人，制片《梧桐树》(FIRST电影节、山形电影节)、《丘山》(⻄湖纪录片大会D20竞赛)、《树房子》(洛迦诺、法国三大洲、鹿特丹电影节)、《暮色撩人》（柏林电影节）等亚洲与国际合制电影项目；以独立剪辑师的身份参与《轻松+愉快》、《清水里的刀子》、《之子于归》等多部电影的后期制作；作为首位发起人于北京成立亚洲电影共同体“新亚洲影志”，庐舍社团创始人。贾亚男，生于重庆，常驻北京。前记者，现导演、摄影师、撰稿人。她的创作多围绕女性、家庭、多元性别和区域政治等议题，她热衷探索将纪实与艺术结合的形式，喜欢探索人的精神和心灵世界。摄影作品曾在法国、芬兰、日本等摄影节展出，入选2020年Paris Photo展览。《关于家园的独白》作为合辑电影之一入围韩国DMZ电影节“全球视野”单元和HiShorts短片节。关于乌克兰的长片项目《雁寄鸿书》入选CCDF华人纪录片提案大会，目前正在拍摄两部记录长片电影。
李星星，纪录影像创作者与制片人，关注城市流浪动物的救助与保护等相关社会议题，同时致力于私影像的研究与创作。纪录短片作品有:《村庄，它们》（2021，新亚洲影志）、《遇见》（2021，法国LaFémis）。2022年，创作纪录短片《14+7》、《我们置若罔闻的疤痕》。目前，她担任纪录长片项目《鸟生》的制片人，该项目入围第13届CNEX华人纪录片提案大会（CCDF-13）并获得法国阳光纪录片提案大会推荐奖。
此次放映活动，恰逢集美·阿尔勒国际摄影季闭幕的三天时间。阿尔勒这座因摄影艺术闻名世界的城市，也地处法国南部。此次摄影季的“年度阿尔勒”单元也不乏与“家园”相关的作品。期冀通过本次闭幕放映活动，为公众拓展多元视野和影像深度之旅，并在2023年，共同期待一个更好的家园。
“附近在消亡”
“附近在消亡”是延展到艺术群体，和项目的一个集合体，试图产生一些有意义的对话，让世界不在那么无聊。发起了“附近映像季”.“裂”"映像小组"等放映计划与艺术行动，着眼于“电影与生活的对话”，邀请、征集、挖掘、发现优秀的影像佳作，开展线下集中主题展映及相关映后活动，提供年轻创作者及其作品面对市场观众的机会，使电影自由多元的气息重新回归大众。
海南新浪潮青年作者影像展
从 2018 年第一届海南岛国际电影节的一个本土单元，到2019年第一届海南新浪潮青年作者影像展的举办，到今年 2022 年，海南新浪潮影展独立举办的第四年。这个以“在地”为重心的影展，已经在这片岛屿上野蛮生长了四年。四年，影展见证了许多创作者的成长，从短片到长片，从海口到戛纳，从岛屿图 景到世间百态。创作者们用镜头记录着这个时代，观众也可以从他们的作品里， 看见他们的向外观察和向内思考。
新亚洲影志
始于2016年，活动持续举办至今，促成了亚洲新导演与新电影的不间断发声，引发作者之间、作者与观众之间在电影理念与创作层面深入交流，令其拥有了更为广泛的内涵。2018年5月发展为新亚洲影志（New Asian Filmmakers Collective）——亚洲范围内的电影人联盟。联盟由具有亚洲文化身份认同，爱好并支持文化共享的电影人自然连接、生长而成，联盟中的个体以电影为表达手段，以亚洲文化共性为话语基础，展现亚洲当下的生态文化，求索超越历史地理与经济意义上的“亚洲”概念，重塑亚洲精神文化的鲜活形象。联盟鼓励亚洲影人的自我身份建构，以开放的态度欢迎对亚洲多元文化感到认同、好奇或陌生的其他个体，一同参与亚洲电影人的互动、交流，加入亚洲范围的电影策划、合制合拍、技术协作、资源共享。发起的影人会、公共教育项目、影像工作坊为先期落地活动，以此为媒介，触发亚洲电影产生出新的无限可能。
三影堂厦门摄影艺术中心
