立即使用
(往期展览现场)
《第二自然》
在虚拟的世界里,自然生态的样貌还会如同我们过往所认知的吗?
很开心在这与大家分享 DigiScape 系列最新的作品 Second Nature,也是一件为了本次COOBBY《臆浸之外·AMONG梦间》沉浸式数字艺术展特意调整重制后的影像作品。
在《Second Nature》中,我描绘了一个数字时代中的自然世界。这个世界里,水流不再是我们熟悉的模样,而是如丝绸般轻柔飘逸。天空中的云朵散发着微光,仿佛夜晚的萤火虫在空中跳舞。树木则随季节变化展现不同的几何形态,既有方正的锋利线条,也有圆润的柔和曲线。
这件作品并非仅仅再现自然景观,而是对自然本质的重新诠释。我希望通过这些异想天开的场景,让观众重新思考我们与自然的互动方式。当科技飞速发展,我们是否能在数字化的世界中找到与自然共存的新平衡? 这是一部关于未来的预见,也是对当下的深刻反思。通过这次奇幻的数字旅程,我希望观众在惊叹与思索中,重新审视对自然的理解,探索科技与自然交织的新可能性。
艺术家吴克军的《第二自然》系列,现同时在深圳《臆浸之外·AMONG梦间》、台北C-LAB、巴塞罗那Load Gallery等三地展出中。
《梦颜Dream Hues》
作品《梦颜》是艺术家谢镇璘为本次COOBBY《臆浸之外·AMONG梦间》沉浸式数字艺术展,特别定制的以梦为主题的渐层艺术作品。
《梦颜》模拟了人类大脑在即将入睡前的清醒阶段,随后经历快速动眼期、做梦、浅层睡眠和深度睡眠的循环。 我利用颜色和速度来表现每个阶段的颅内变化。 在睡前,我们往往会反复思考一天中的事件或计划明天的行程,所以我用醒目的绿色和粉色撞色来呈现清醒状态。 接着,我用白色来代表准备进入梦乡的阶段。
当我们开始做梦时,我们会随意切换场景和梦中的世界,如红色的夕阳与海滩,蓝色的天空与飞翔等。 在这段期间,颜色不断变化,象征着梦境中的奇幻冒险。 进入浅层睡眠时,就像置身于一片安详黄色温暖空间,享受着睡眠的余韵。 最终进入深度睡眠时,我们仿佛进入幽静的夜色,与漆黑的宇宙相连。
《 Pollen Pixel 花粉像素》
《花粉像素》作品是由千万颗粒子组成的绚丽花束,在电子屏幕上悠然舞动,仿佛散发出神秘的魔力。色彩缤纷的花朵,以微观粒子的形态呈现出精美的纹理和逼真的层次感,仿佛漫步于花海之间。
《 诗海:飞鸟集》
《诗海》是一件将经典诗词与生成艺术相结合的新媒体艺术作品,通过算法与AI技术,将古今中外的诗句转化为文本提示(prompts),并生成粒子质感的动态视觉画面。画面以印象派动态点彩的形式呈现,探索语言与视觉在生成美学中的交织,构建出富有偶发性与诗意张力的多维感知体验,重新激活文本的文化记忆。
此次特别版本《诗海:飞鸟集》以泰戈尔的《飞鸟集》为灵感,将如“生如夏花般绚烂”的经典诗句转译为高度动态的视觉语言,通过粒子模拟与非线性生成策略,将文学经典置于当代艺术的语境中再造。作品在虚拟与现实的边界中,回应了机器协作与创作主体性的艺术议题,为观众带来一场穿越时间与媒介的沉浸式体验。
《缤纷与蜕变》
本系列作品以“透明昆虫”为核心主题,通过AIGC(AI生成内容)技术,呈现了微观自然生命与艺术的结合。每只昆虫都被赋予了晶莹剔透的质感,同时点缀绚丽多彩的花卉珊瑚等自然元素,象征生命的繁盛与蜕变。
“缤纷”代表了生命的多样性与色彩,“蜕变”则象征成长与进化的力量。通过AI技术的加持,这些昆虫形态的设计得以在数字空间中达到极致的细腻与复杂,以非凡的速度与精度完成这些超现实的透明昆虫艺术品,为观众带来超越现实的视觉体验。
本作品旨在通过数字艺术的形式唤醒观众对自然生物的细微之美与生命变化的思考。
《生命的起源》
《生命起源》是一部结合AIGC与体感交互的沉浸式数字艺术作品,通过细腻精致的视觉语言,探索生命的起源与演变的深远命题。作品从广阔的海洋视角出发,以微观的单细胞浮游生物为开端,展现它们在海洋深处的缓慢游动与细腻变化。随着时间流动,生命形态不断进化,从微生物到人类,再从人类走向浩瀚宇宙,描绘了一幅生命由海洋而起、逐渐迈向无限的壮丽篇章。
作品采用AIGC技术生成,每一个细胞和微生物形态都细腻而灵动,呈现出如梦似幻的空灵质感。通过交互式空间的设计,观众可以沉浸在这片虚拟海洋中,与生命的每一个阶段产生共鸣,仿佛亲历生命起源的每一个瞬间,感受从微观到宏观的震撼演化过程。本作品旨在探讨生命从何而来,又将走向何方的哲学思考。
《时光的织线》
《TimeThread:时光的织线》是一件探索时间与联系的新媒体互动作品。作品借助体感技术,呈现出独特的艺术体验,将个体的存在、互动和联系融入时间的维度,引发观者对于人类存在和联系的深刻哲学思考。
每个体验者在作品前的出现都被记录下来,这一瞬间的轮廓和线条在不断被重新绘制中留下永恒的影子。这种形式让观者体验到过去与现在的关联,引导人们反思时间的流逝与存在的本质。线条的后移象征着时间的推移,而线条上的影子则是过去的投影,从而引发人们对时间与存在的感悟。
当新的体验者进入作品时,线条将两者连接在一起,这种联系超越了个体的边界,展示了人与人之间微妙的联系。这种连接形成了一种共鸣,反映了人类在时间中相互影响、增强和共存的关系。作品通过线条的交织和交错,传达了人类在这无限时光中相互编织的故事。
而当体验者离开作品,他们的运动轨迹将会在画面上留下,形成一幅属于时间的独特画作。这是对存在的印记,是时间流逝的痕迹,也是人类与时间相互作用的表现。
《TimeThread:时光的织线》通过艺术媒介唤醒人们对时间、存在和联系的思考。作品引导观者在互动体验中进行深刻的哲学探索,唤起对生命、共鸣和时间流逝的理解。
《Vessel——触碰》
当躯体疲惫,精神在无形的疆域中游离。进入“无我”之境,去触碰新的平和,重塑躯壳与精神感知的连结过程。
请进入一个新的“容器”。
您可以进入装置其中感受。
如高度不适合请移动脚下台阶。请对自身安全负责,勿破坏装置。可打开闪光灯拍摄。
《观自在》
《观自在》是艺术家杜健翔以【梦间】为题,结合自我体悟,通过在地生成的方式为本次展览创作的装置艺术作品。
通过观望火苗的跳动,叠合对岸位置的随机场域,或你、或他、或她、或空无,映照我潜意识里无执念的梦……
体验方式:
进入空间,随即选定座位,观望眼前跳动的火苗,内观真我。当颂钵发出高频声,可以离场,也可以持续体悟自在······
《游入她的呼吸》
《给我一个明天的拥抱》
《怪兽剧场--植夜梦》
《东方伊甸园》
后来我真的找到了那个房子!
和我记忆中的样子很像
柔软且温馨
我还看到了小女孩留在桌子上的一张泛黄的信
那封信给了我很大的力量
我点燃一盏小蜡烛,许下我的所有愿望
然后满怀着对自己的期待
坚定地走向未来想去的任何地方······
《初生蛹梦》
《面容》
《我们正在做我们认为的事》
《未觉之屋》
《凝视》
《不在此间》
风轻拂,低语的影子漫过时间的涟漪。
不在此间,亦不在彼岸,只有无尽的漂流。
脚步未停,但此地早已不是归途。
在沉寂中,耳语是星光的语言。
梦醒时,所有的景象都在遥远之外。
时间的河流不再向前,只在梦里静止为光。
触碰不到的轮廓,是夜晚留给光的秘密。
夜晚的边缘,现实悄然褪色,梦开始蔓延。
你曾经来过吗?或者只是这个地方梦见了你。
优待票适用人群:
学生、60岁及以上老年人、残疾人士、现役军人。
优待票入场说明:
1、学生凭学生证及身份证入场(身高140cm以下的儿童须至少1位购票成人陪同人场);
2、60岁及以上老年人凭身份证或老年证入场;
3、残疾人士凭残疾人证件入场(需一名非残疾成人陪同);
4、现役军人凭军官证件入场;
以上优待政策仅限本人使用,购买、兑票
MR套票说明:
购买MR体验套票的观众凭购票二维码扫码佩戴MR套票手环入场
(凭MR套票手环可进行一次时长为15至20分钟左右的MR沉浸艺术体验)
本活动由主办方委托【活动行】票务代理,具体服务及内容由主办方【COOBBY】提供,请仔细阅读活动内容后报名。
本活动由「活动行」为您开具发票,如需发票,请登录活动行APP提交申请,活动行将在活动结束后7日内为您开具电子发票并发送至您的邮箱。
本活动不支持退款,由于活动门票非普通商品,其承载的文化服务具有时效性、稀缺性,不支持退换。
如您在活动参与过程中遇到问题或纠纷,双方应友好沟通、协商解决,您也可联络活动行客服进行协助。
针对虚假活动、内容侵权等行为,欢迎举报;一经核实,活动行有权进行账号管控或内容删除处理。